Predestination

Aunque me queda más de una docena de películas por reseñar, hoy me salto el orden cronológico y voy a hablar de la que vi ayer: "Predestination". El otro día alguien compartió en Facebook un artículo en el que recomendaban 50 películas de ciencia-ficción que todo el mundo debería ver, desde "Metropolis" hasta "The Martian". Ya había visto más de la mitad pero lo cierto es que me gustó bastante el listado y por eso decidí apuntar unas cuantas que no he visto para ver próximamente. Esta es la primera.

Título original: Predestination.

Estreno: Agosto de 2014 (Australia)

Noviembre de 2014 en DVD en España.

Director: Michael y Peter (Los hermanos) Spierig.

Actores: Ethan Hawke.

Sarah Snook.

Noah Taylor.

Christopher Kirby.

Christopher Sommers.

Paul Moder.

Cate Wolfe.

Duración: 97 minutos.

Género: Ciencia-ficción / Drama / Misterio.

Mi nota: 8/10.

Escrita y dirigida por los hermanos Spierig ("Los no muertos" y "Daybreakers") y basada en un relato corto ("All you zombies") escrito por Robert A. Heinlein (autor de los libros de "Starship troopers"). No he visto las dos anteriores de los gemelos Spierig pero esta me ha gustado tanto que no tardarán en caer. La película fue premiada en varios festivales (Australia y Toronto). 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ethan Hawke interpreta a un agente que viaja en el tiempo para evitar los crímenes antes de que se produzcan. Su caso más difícil es el de un terrorista cuyos atentados cuestan la vida a miles de personas. En una ocasión estuvo a punto de atraparlo, pero en lugar de eso acabó con toda la cara quemada.

Cuando se recupera, vuelve a viajar al pasado y se pone a trabajar como camarero en un bar. Allí conoce a "Madre Soltera" (Sarah Snook), un hombre que se dedica a escribir relatos en revistas para mujeres y con el que se apuesta una botella de licor a que le cuenta la historia más increíble que ha escuchado. Lo que en principio es un rompecabezas imposible de resolver, va tomando forma a medida que avanza la historia.

La vendían como una mezcla entre "Looper" y "Doce monos" pero lejos de ser un refrito es bastante original. Ethan Hawke está muy bien pero lo de Sarah Snook es un papelón impresionante y lo borda. Interesante de principio a fin y a pesar de que a medida que avanza, el final es algo previsible. De lo mejor que he visto últimamente, muy recomendable.

Sons of Anarchy . Sexta temporada

Retomo las reseñas pendientes de las últimas temporadas de "Sons of Anarchy", la serie de FX Networks emitida entre 2008 y 2014. Me tocaba la sexta y penúltima temporada. 

Título: Hijos de la Anarquía.

Título original: Sons of Anarchy.

Estreno: 10 de Septiembre de 2013.

Creador: Kurt Sutter.

Actores: Charlie Hunnam.

Katey Sagal.

Mark Boone Junior.

Kim Coates.

Tommy Flanagan.

Maggie Siff.

Ron Perlman.

Theo Rossi.

Jimmy Smits.

Duración: 13 capítulos de 45 minutos

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Mi nota: 8,5/10.

Ya se han emitido los primeros 7 capítulos de "The Bastard Executioner" (la nueva serie de su creador Kurt Sutter) mientras siguen los rumores sobre futuros proyectos relacionados con la serie (el spin-off centrado en los Mayans, una precuela, etc). En la sexta temporada los "fichajes" más destacados fueron Peter Weller (el mítico Robocop) interpretando a Charles Barosky (un nuevo socio de Jax) y Kim Dickens (a quien además de en "Friday Night Lights" hemos visto más recientemente en "Fear The Walking Dead").

(A partir de aquí, SPOILERS)

La temporada empieza fuerte, ya que en el primer capítulo vemos como un niño entra en su colegio y provoca una matanza con un arma procedente del contrabando de SAMCRO. Obviamente ese suceso pondrá a la banda en el centro de todas las miradas.

No será el único problema al que se enfrentarán Jax (Charlie Hunnam) y el resto del club. La organización de Damon Pope sigue funcionado con un nuevo líder llamado August Marks. Clay (Ron Perlman) está en la cárcel pero sigue siendo una amenaza debido a su relación con los irlandeses. Y lo peor de todo es que aunque Jax se las apañe para resolverlo todo, al final se dará cuenta de la traición de algunas de las personas más cercanas a él: Tara (Maggie Siff) planea hacer un trato con las autoridades para entregarle a él y salir del entorno del club con sus hijos, mientras que Juice (Theo Rossi) le confesará a Nero (Jimmy Smits) la verdad sobre la muerte de Darvany. 

Tras el (mínimo) bajón de calidad que supuso la quinta temporada, la serie vuelve a recobrar su mejor nivel y se sobrepone a las bajas con nuevos aciertos de casting y emocionantes tramas. Una vez más estamos ante una serie distinta, que no se guarda nada para el último capítulo y en la que todo puede pasar en cada episodio. Como siempre, también merece especial atención la gran banda sonora, mezclando temas originales con versiones de clásicos.

The Yellow Sea

El año pasado vi una media docena de películas coreanas y la mayoría me gustó mucho. En lo que va de 2015 únicamente he visto un par ("Madeo" y "New World") a pesar de que tenía unas cuantas más pendientes. Una de ellas era "The Yellow Sea", del mismo director que "The Chaser", una de mis favoritas.

Título: The Yellow Sea.

Título original: Hwanghae.

Estreno: 2010 (Korea).

Enero de 2012 en España.

Director: Hong-jin Na.

Actores: Yun-seok Kim.

Jung-woo Ha.

Sung-ha Jo.

Man-shik Jeong.

Cheol-min Lee.

Jae-hwa Kim.

Duración: 157 minutos. 

Género: Crimen / Drama / Thriller.  

Mi nota: 5,9/10.

Escrita y dirigida por Hong-jin Na , es su segundo largometraje tras "The Chaser" y un par de cortos. A diferencia de la anterior, aquí si se encarga del guión. Se supone que en 2014 empezó a rodar su nuevo proyecto, titulado "Gokseong", que debería haberse estrenado en 2015 pero de la que, de momento, poco se sabe.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Gu-nam (Jung-woo Ha) es un taxista que vive en una pequeña ciudad ubicada en la frontera entre China, Korea del Norte y Rusia. Su mujer se ha ido a buscar trabajo a Korea y le ha dejado solo, endeudado (es un poco ludópata) y dudando de su fidelidad.

Tras perder por enésima vez, un mafioso local llamado Myun-ga (Yun-seok Kim) le ofrece pagar su deuda si a cambio él viaja a Korea a matar a una persona. Como por un lado no tiene muchas otras opciones y por otro el viaje le da la oportunidad de buscar a su mujer, no tarda en aceptar la propuesta. La película cuenta, en 4 fragmentos distintos, el viaje a Korea, la elaboración del plan, como lo lleva a cabo y lo que pasa después.

Como siempre, la violencia es un elemento presente en este tipo de cine. Por una vez, en cambio, no se trata de una venganza. La película va de más a menos. Diría que los dos primeros actos me gustaron mucho, pero a partir de ahí la trama se complica, pierde interés e incluso aburre. Pese a todo, la recomendaría, aunque me gusto algo menos que "The Chaser".

Batman : Scottish Connection

Durante las últimas vacaciones empecé a leer un libro de 700 páginas que estoy acabando y que me tiene algo apartado de los cómics. Entre tanto he descubierto la fantástica colección que tienen en la Biblioteca de Villaviciosa, pero me he limitado a sacar cosas ligeras para leer rápido y no robarle tiempo al mencionado libro. Una de las pocas lecturas ha sido "Batman: Scottish Connection" de la colección "El Caballero Oscuro" de ECC. Está en tiendas por menos de 7 euros.

Título: Batman: El Caballero Oscuro
Scottish Connection.

Título original: Batman - Scottish Connection USA.

Año: 1998 (Febrero de 2013 en España).

Guión: Alan Grant.

Dibujo: Frank Quitely.

Edición: Rústica. 72 páginas a color.

Mi nota: 6,7/10.

Para una aventura de Batman en Escocia, un equipo creativo formado por dos autores escoceses: Alan Grant (nada que ver con el protagonista de Parque Jurásico) como guionista y Frank Quitely como dibujante. Del último ya he leído muchas cosas, casi todas de la mano de otro autor escocés (Grant Morrison) como "All Star Superman" o los "New X Men". Del primero la única referencia que recuerdo es que fue uno de los guionistas del arco argumental "Knightfall" ("La caída del murciélago") en los 90.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Bruce Wayne está en Escocia para asistir a una ceremonia en la que se celebra el regreso a casa de unas reliquias de un antepasado suyo que 600 años antes luchó en las Cruzadas.

Vamos, lo que podría ser un viaje para descansar, conocer mundo y aparcar por unos días el manto de Batman. Lejos de ser así, en la misma ceremonia descubre que alguien ha abierto la lápida de su antepasado y el detective que lleva dentro le empuja a investigar el caso, en contra de la opinión de Alfred y con la inestimable ayuda de Oráculo. Cuando poco después alguien intenta acabar con ellos en la carretera, queda claro que tendrá que sacar el traje de murciélago de la maleta.

El guión no es gran cosa. La típica aventura corta que da para unos cuantos números y poco más. Lo más destacable es el dibujo de Quitely: a pesar de que ya tiene unos cuantos años, ya por entonces apuntaba maneras. También en positivo, las viñetas de la persecución en coche por los paisajes escoceses y el papel de Alfred como contrapunto cómico.

La entrega

A finales del pasado mes de Julio vi "The Drop" ("La entrega"), una película estrenada en la edición 2014 del Festival de San Sebastian (donde ganó el premio del jurado) y, unos días después, en toda España.

Título: La entrega.

Título original: The Drop.

Estreno: 12 de Septiembre de 2014 (USA)

26 de Septiembre de 2014 en España.

Director: Michael R. Roskam.

Actores: Tom Hardy.

James Gandolfini.

Noomi Rapace.

John Ortiz.

Matthias Schoenaerts.

Elizabeth Rodriguez.

Michael Aronov.

Duración: 106 minutos.

Género: Drama, Crimen.

Mi nota: 6/10.

Basada en una novela de Dennis Lehane (autor de otras obras llevadas al cine como "Adiós pequeña, adios" , "Mystic River" o "Shutter Island") y dirigida por Michael R. Roskam (es su segundo largometraje tras "Bullhead" en 2011). Es la última película que rodó el gran James Gandolfini antes de morir.

(A partir de aquí, SPOILERS)

El dinero negro de todo Brooklyn va a parar, cada noche, a la caja fuerte de un bar distinto. Uno de esos bares lo regentan los primos Saginowski. Marv (Gandolfini) era el dueño hasta que la mafia rusa le quitó el garito.

Bob (Tom Hardy), a diferencia de su primo, es un tipo tranquilo que únicamente pretende llevarse bien con los clientes del bar, ligar con una chica llamada Nadia (Noomi Rapace, "Prometheus" y trilogía "Millennium") y adoptar un perro. Los chanchullos de Marv y el ex-novio de Nadie impedirán que Bob tenga esa vida tranquila a la que aspira, dando lugar a una situación que explotará la misma noche en la que su bar es la caja negra de todo Brooklyn.

Tarda un poco en arrancar y tiene un ritmo demasiado pausado. La historia tampoco es nada del otro mundo, una de tantas novelas negras con unos giros bastante predecibles y otros algo más sorprendentes. A cambio, nos ofrece un casting bastante por encima de la media, con mención especial a un Tom Hardy que borda su papel.

Fear the Walking Dead

En las últimas semanas ha empezado la temporada de series de TV en USA y entre unas y otras tenemos en marcha más de una decena de las que seguimos en mayor o menor medida en el blog. Bron/Broen, Castle, Gotham, The Big Bang, Agents of SHIELD, Arrow, The Flash, Modern Family, The Leftovers... y desde ayer la sexta temporada de "The Walking Dead" en AMC. En la última reseña de la serie comenté que en verano se estrenaba el spin off titulado "Fear the walking dead". Hoy vamos a hablar de ella.

Título original: Fear the Walking Dead.

Estreno: 23 de Agosto de 2015.

Creador: Dave Erickson y Robert Kirkman.

Actores: Cliff Curtis.

Kim Dickens.

Frank Dillane.

Alycia Debnam-Carey.

Mercedes Mason.

Ruben Blades.

Lorenzo James Henrie.

Duración: 6 capítulos de 60 minutos cada uno.

Género: Zombis, Thriller.

Mi nota: 4/10.

Todavía hace pocos días, el creador de los cómics Robert Kirkman declaró que su intención es seguir haciendo TWD hasta que se muera. También se confirmó que habrá otro spin-off ("Flight 462") de 16 capítulos que se emitirá vía web los Domingos.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Ubicada en Los Angeles, se suponía que el punto fuerte de "Fear TWD" sería poder ver algo que en la serie original no vimos. Es decir, lo que ocurrió mienras Rick Grimes dormía en su cama del hospital: el origen del apocalipsis zombi.

Así, tenemos nuevos protagonistas: la familia Manawa-Clark. Travis Manawa (Cliff Curtis, "La Jungla 4.0" y "Sunshine") es un padre separado de su primera mujer que ahora vive con Madison Clark (Kim Dickens, "Friday Night Lights" y "Sons of Anarchy") y los hijos de esta. Cuando empiezan a aparecer los primeros casos de infección, y se producen disturbios en la ciudad, Travis se oculta en la peluquería de los Salazar, una familia latina que luego se unirá a ellos. Ya de vuelta en su barrio residencial, los militares parecen tener controlada la situación.

Decepción total. En tan solo 6 capítulos ha heredado los peores defectos de la serie matriz (aburrida, inverosímil y predecible) y ha sido incapaz de aprovechar el potencial que tenía para convertirse en algo distinto. Los guiones son de risa, con momentos que rozan la vergüenza ajena, hasta el punto de llegar a plantearse si los responsables se están choteando del espectador. El casting también tenía potencial, pero nuevamente desaprovechado al interpretar unos personajes, salvo contadas excepciones, planos. Mira que las últimas temporadas de TWD tienen el listón bajo, pero esta es aun peor.

Blade Runner

Casualidades de la vida: en la última entrada, hablando de las influencias del cómic en cuestión, mencioné (sin saberlo) la película que me tocaría reseñar hoy. Son palabras mayores: "Blade Runner" es un auténtico clásico del cine de ciencia ficción. Hace tiempo compré una edición en Blu Ray y el pasado mes de Julio la vi, después de tantos años, en HD y V.O. por primera vez.

Título original: Blade Runner.

Estreno: Agosto de 1982.

Director: Ridley Scott.

Actores: Harrison Ford.

Sean Young.

Rutger Hauer.

Edward James Olmos.

Daryl Hannah.

William Sanderson.

Brion James.

Joanna Cassidy.

Duración: 117 minutos.

Género: Ciencia-ficción / Thriller.

Mi nota: 8/10.

Basada en la novela "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas" de Philip K. Dick y dirigida por Ridley Scott, que 3 años antes había rodado "Alien" y la semana que viene estrena "The Martian". Parece mentira que estemos hablando del mismo director que perpetró "Prometheus".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los Angeles en un 2019 que ahora está a la vuelta de la esquina pero en 1982 parecía un futuro lejano con coches voladores y replicantes (androides con aspecto humano).

Los "Blade Runner" son agentes encargados de identificar y dar caza a dichos replicantes. Deckard (Harrison Ford) está retirado pero sus jefes recurren a él cuando se fuga un grupo del último modelo. Liderados por Roy Batty (Rutger Hauer), los replicantes tratan de llegar a su creador. Además de Daryl Hannah, me llamó la atención descubrir que la otra replicante era Joanna Cassidy (la madre de Brenda Chenowith en "A dos metros bajo tierra"). En su investigación, Deckard, ayudado por Gaff (un jovencísimo Edward James Olmos, Adama en "Battlestar Galactica"), conoce a Rachael (Sean Young), aparentemente la secretaria de la empresa, pero en realidad otra replicante que hace a uno cuestionarse sus diferencias con los humanos.

Como digo, es todo un clásico y un referente del género. Ha envejecido muy bien y sus 33 años no impiden disfrutar de ella tanto a nivel argumental como visualmente. La ambientación es una pasada. El reparto es muy bueno y las interpretaciones (especialmente de los que hacen de replicantes) geniales. La mítica banda sonora de Vangelis es la guinda de un pastel que todavía se disfruta más con la calidad de imagen y sonido actuales. Imprescindible.

Batman Año 100

Vamos con un cómic que ya había leído hace tiempo pero me gustó tanto que aproveché para comprarlo en las últimas Jornadas del Cómic de Avilés y que su autor me lo firmase después de su charla. Se trata de "Batman Año 100". La edición es de ECC y DEBOLSILLO y su precio de 14,95€.

Título: Batman: Año 100.

Título original: Batman: Year 100 #1 a #4 USA.

Año: 2006. Edición de 2014 en España.

Guión: Paul Pope.

Dibujo: Paul Pope.

Color: José Villarrubia.

Edición:  Rústica 240 páginas a color.

Mi nota: 7,5/10.

Escrito y dibujado por Paul Pope. Se encargó del color José Villarrubia, para el que Pope tuvo grandes palabras durante la charla, donde también dejó claro que es todo un personaje. Americano, es uno de los pocos que se ha atrevido a hacer manga en Japón y también admite influencias de autores europeos en su obra. Con "Batman Año 100" ganó dos premios Eisner en 2007.

(A partir de aquí, SPOILERS)

En una Gotham distópica, allá por el año 2039 (el título es un guiño a la fecha en la que el personaje cumpliría 100 años), la sociedad está controlada por un estado totalitario en el que hasta la policía está subordinada a unos agentes federales a las órdenes de unos pocos.

En ese contexto, la muerte de un agente es un golpe imperdonable para las autoridades. Y si resulta que justo después del incidente aparece un extraño hombre disfrazado de murciélago saltando por los tejados, los que mandan no dudan en llamar a su mejor hombre para atrapar al sospechoso. El capitán Gordon, nieto del comisario Jim Gordon, tratará de descubrir la verdad llevando su propia investigación al margen de los federales.

Lo primero que llama la atención es el personal estilo del autor como dibujante. Su Batman, además de ese peculiar aspecto gráfico, está lejos del ideal de superheroe y (en palabras del propio Pope) "come, suda, sangra.." pero sobre todo está enmarcado en un contexto completamente distinto al que estamos acostumbrados. Las influencias, en ese sentido, son claras: "1984", "Blade Runner" y "V de Vendetta". Desgraciadamente, el guión no está a la altura del dibujo ni del mundo construido para la ocasión y tras empezar con un ritmo brutal, el cómic va perdiendo fuerza poco a poco. Pese a ello, una lectura muy recomendable.

Lost River

Empezamos la semana hablando de una película que vi en el mes de Julio. Se trata de "Lost River". Estrenada en la edición de 2014 del Festival de Cannes y en Abril de 2015 en cines de todo el mundo.

Título original: Lost River.

Estreno: 17 de Abril de 2015.

Director: Ryan Gosling.

Actores: Christina Hendricks.

Iain De Caestecker.

Saoirse Ronan.

Matt Smith.

Ben Mendelsohn.

Eva Mendes.

Duración: 95 minutos.

Género: Drama / Fantasía / Misterio.

Mi nota: 4,5/10.

En 2013, Ryan Gosling decide tomarse un tiempo de descanso en su carrera como actor. Escribe y dirige sus primera película, rodeado de compañeros con los que compartió cartel en otros trabajos. 

(A partir de aquí, SPOILERS)

Billy (Christina Hendricks , "Mad Men") es una madre soltera que vive junto a sus dos hijos en un suburbio de una Detroit a medio camino entre la realidad y la fantasía. Ante la amenaza de que derriben la casa en la que viven, Billy tendrá que tomar medidas desesperadas.

Mientras ella empieza a trabajar en un extraño club a las órdenes de Dave (Ben Mendelsohn, "The place beyond the pines") su hijo Bones (Iain De Castecker, Fitz en "Agents of SHIELD") se dedica a robar cobre en casas abandonadas a riesgo de enfadar al matón del barrio, llamado Bully (Matt Smith, "Doctor Who"). Mientras Billy se apoya en su nueva amiga Cat (Eva Mendes, que también trabajó con Gosling y Mendelsohn en "The place beyond the pines"), Bones hará lo mismo en Rat (Saoirse Ronan, "The lovely bones"). Lo que en principio era una lucha por sobrevivir en el mismo lugar, terminará siendo la busqueda de una salida para escapar de allí. 

Imposible no empezar señalando lo más obvio: la influencia (para bien o para mal, dependerá de las opiniones de cada uno) más clara sobre el trabajo de Gosling como director es un Nicolas Winding Refn que le ha dirigido en "Drive" y en "Only God Forgives". El ritmo, la estética, todo recuerda a las películas del danés. Desgraciadamente, eso es lo único que tiene en común la película con la genial "Drive". Incluso diría que también es peor que "Sólo Dios perdona". Habrá que estar atentos a su carrera como director, no sea que haga "un Ben Affleck", pero de momento todavía le queda mucho por mejorar.

Sons of Anarchy . Quinta temporada

Tengo pendiente terminar con las reseñas de las últimas temporadas de "Sons of Anarchy". Me había quedado en la quinta, emitida en FX Networks a finales del año 2012. Vamos con ella.

Título: Hijos de la Anarquía.

Título original: Sons of Anarchy.

Estreno: 11 de Septiembre de 2012.

Creador: Kurt Sutter.

Actores: Charlie Hunnam.

Katey Sagal.

Mark Boone Junior.

Kim Coates.

Tommy Flanagan.

Maggie Siff.

Ron Perlman.

Ryan Hurst.

Theo Rossi.

Duración: 13 capítulos de 45 minutos

Género: Crimen / Drama / Thriller.

Mi nota: 8/10.

Precisamente la serie está de actualidad por dos noticias recientes. Por un lado, el estreno de la nueva serie ("The Bastard Executioner") de su creador Kurt Sutter. Y por otro, el anuncio de que se rodará un spin-off centrado en la banda de los Mayans. Volviendo a la quinta temporada, que tiene un capítulo menos que las anteriores, continua casi todo el reparto principal y el mayor fichaje de la temporada sería el mítico Jimmy Smits ("La ley de Los Angeles" y "Star Wars") interpretando a Nero Padilla.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los primeros pasos de Jax (Charlie Hunnam) como nuevo presidente de SAMCRO no serán nada fáciles. En un capítulo de la temporada anterior, Tig mataba por accidente a una jóven que resultará ser hija de un mafioso muy poderoso llamado Damon Pope, que tratará de acabar con ellos.

Entre tanto, Gemma empieza una relación con un proxeneta llamado Nero Padilla que terminará haciendo negocios con Jax. En una nueva estancia en la cárcel de los miembros de la banda, matan a Opie (Ryan Hurst). Tara (Maggie Siff) se casa con Jax y trata de ayudar al club visitando a Otto en la enfermería de la cárcel. Gemma tendrá un accidente de coche que pondrá en riesgo la vida de sus nietos. Jax empezará a desconfiar de Juice y terminará la temporada vengando la muerte de Opie y acabando con Pope.

En mi opinión es la temporada más floja de todas y aun así sigue siendo notable. Pasan muchas cosas pero es la única en la que considero que hubo algunos capítulos prescindibles.