Logan Lucky

Vamos con una de las primeras películas que he visto en lo que llevamos de 2018. Se trata de "Logan Lucky" (en España "La suerte de los Logan"). Estrenada a finales del pasado año 2017 sin hacer demasiado ruido a pesar de contar con un reparto lleno de caras conocidas y un director de renombre.

Título: La suerte de los Logan.

Título original: Logan Lucky.

Estreno: Agosto de 2017.

12 de Octubre de 2017 en España.

Director: Steven Soderbergh.

Actores: Channing Tatum.

Adam Driver.

Daniel Craig.

Riley Keough.

Katie Holmes.

Seth MacFarlane.

Sebastian Stan.

Hilary Swank.

Duración: 118 minutos.

Género: Crimen / Comedia / Drama.

Mi nota: 7,7/10.

Dirigida por Steven Soderbergh ("Traffic", "Contagio" o la trilogía de "Ocean´s") y escrita por la debutante Rebecca Blunt. El director está de actualidad porque está a punto de estrenarse su siguiente película, "Unsane".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los Logan son tres hermanos que viven en el Sur de EEUU. Jimmy (Channing Tatum) iba para jugador profesional de fútbol americano hasta que una lesión acabó con su carrera y ahora acaba de ser despedido del trabajo. Su hermano Clyde (Adam Driver) es un veterano de guerra que ahora regenta un bar con una mano postiza. Y Mellie (Riley Keough) trabaja como peluquera y ayuda a Jimmy a cuidar de su hija.

A Jimmy se le acumulan las malas noticias cuando justo después de ser despedido, su ex (Katie Holmes) le dice que va a mudarse a otro estado con su nuevo marido y llevarse a la hija que tienen en común. Eso, unido a un incidente en el bar de su hermano, le anima a buscar dinero mediante un atraco en plena carrera de la Nascar. Para llevar a cabo el golpe, necesitarán de la ayuda de Joe Bang (Daniel Craig). El problema es que Bang está en la cárcel, haciendo que el primer paso del atraco sea hacer "un Prison Break" entrando Clyde para lograrlo. Después del atraco, la agente del FBI Sarah Grayson (Hilary Swank) tendrá que investigar lo ocurrido.

Muy entretenida y divertida. Plagada de detalles de esos que pican la curiosidad del espectador y te enganchan desde el principio. Todo el tema del atraco recuerda inevitablemente a las de "Ocean´s" , pero gracias al reparto tiene un tono diferente y un punto gamberro muy interesante. Destacando a Adam "Kylo Ren" Driver y a Daniel "007" Craig, que hacen dos grandes papeles. Tiene una escena cómica en la cárcel en clave friki para partirse de risa. Muy recomendable.

Bron / Broen . Cuarta temporada

Después de dos años y pico de espera, el pasado 1 de Enero empezó a emitirse en el canal sueco SVT1 la cuarta y última temporada de "Bron / Broen". Este Domingo, día 18, terminó para siempre con la emisión del octavo y último capítulo. En España se emitirá en Marzo en AXN.

Título original: Bron / Broen.

Estreno: 1 de Enero de 2018.

Creador: Hans Rosenfeldt..

Actores: Sofia Helin.

Thure Lindhardt.

Sarah Boberg.

Rafael Pettersson.

Julie Carlsen.

Anders Mossling.

Selma Modéer Wiking.

Duración: 8 capítulos de 60 minutos.

Género: Crimen / Misterio / Thriller.

Mi nota: 8,4/10.

Cuando escribí la reseña de la tercera temporada no se sabía si habría una cuarta. Por desgracia, ahora ya es definitivo que esta ha sido la última y no habrá más. Para colmo, por primera vez desde que empezó, en lugar de 10 capítulos, la temporada ha tenido únicamente 8.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Dos años después, Saga Norén (Sofia Helin) está en la cárcel, condenada por el asesinato de su madre. Henrik (Thure Lindhardt) tiene un nuevo caso de asesinato y Lillian (Sarah Boberg) le pone a un nuevo compañero sueco para colaborar.

Ya en el segundo capítulo, Saga sale de la cárcel y empieza a trabajar en el caso. Mientras van cayendo las víctimas y nuestros protagonistas van descubriendo las claves del caso, nosotros vamos conociendo a otros personajes. Un mafioso cuya hija acaba en el hospital, un chico en silla de ruedas que comparte grupo de rehabilitación con Henrik, una madre y un hijo que huyendo del padre que les maltrata acaban en un pueblo con pinta de secta y unas hermanas adolescentes que sobreviven robando carteras y móviles. Como siempre, al final todo estará relacionado. Entre tanto, tenemos a Saga acudiendo a una psicóloga y quedándose embarazada. Mucha tela que cortar para tan solo 8 capítulos.

Casi con total seguridad es la temporada más floja de todas. El caso está bien pero te deja esa sensación de que resulta demasiado forzado que todo esté siempre relacionado. Y luego las tramas personales de Saga resultan excesivas y sobrecargan una temporada tan corta. A pesar de todo eso, la serie mantiene su excelente nivel y sigue siendo interesante y entretenida. Y Saga sigue siendo Saga, un personaje absolutamente top de la televisión. El final está bien, es un punto y final digno para lo que ha sido la serie y tiene una cosa muy buena y otra no tanto. En cualquier caso, adiós a una de las mejores series que he visto, seguramente la mejor europea en mi opinión. Hasta siempre "Bron / Broen" y gracias por todo, Saga Noren (Länskrim, Malmö)!

Black Panther

El pasado Viernes se estrenó "Pantera Negra", la última película de Marvel antes de la esperada "Infinity War", que llegará a finales de Abril. Una vez más, esperamos al Martes para verla en V.O. A pesar del pequeño inconveniente de tener que esperar unos días y trasnochar por semana, el resto de ventajas (precio de las entradas, evitar doblajes lamentables y salas con menos gente y normalmente mejor educada) hacen que compense.

Título: Pantera Negra.

Título original: Black Panther.

Estreno: 16 de Febrero de 2018.

Director: Ryan Coogler.

Actores: Chadwick Boseman.

Michael B. Jordan.

Lupita Nyongo.

Danai Gurira.

Daniel Kaluuya.

Martin Freeman.

Letitia Wright.

Forest Whitaker.

Andy Serkis.

Duración: 134 minutos.

Género: Acción / Aventuras / Superhéroes.

Mi nota: 8,1/10.

Dirigida y co-escrita por Ryan Coogler ("Fruitvale Station" y "Creed"). La película está arrasando en taquilla. En USA (donde el Lunes era festivo) ha hecho más de 240 millones de $ en los primeros 4 días, siendo el segundo mejor estreno después de "The Force Awakens".

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en "Civil War" conocemos algo mejor al personaje de T´Challa (Chadwick Boseman), nuevo rey de Wakanda después de la muerte de su padre. Bajo la apariencia de un país del tercer mundo, Wakanda esconde una civilización muy avanzada gracias a la tecnología obtenida por el meteorito de Vibranium sobre el que se asienta.

Tras su proclamación, T´Challa emprende su primera misión como rey: dar caza a Ulysses Klaue (Andy Serkis), el ladrón de Vibranium al que ya vimos en "Age of Ultron". Con T´Challa van su hermana Shuri (Letitia Wright a quien tenemos reciente en el último capítulo de "Black Mirror"), su ex novia Nakia (Lupita Nyongo) y la general de su ejercito, Okoye (Danai Gurira, Michonne en "The Walking Dead"). Entonces entra en escena Killmonger (Michael B. Jordan), villano que resulta ser primo de T´Challa, cuyo padre mató a su hermano en la escena que vemos al comienzo de la película. Killmonger regresa a Wakanda para revelar su verdadera identidad y retar a T´Challa por el trono.

La expectación estaba por las nubes y la crítica ayudó con afirmaciones llamativas, calificándola de mejor película Marvel e incluso mejor película de superhéroes de la historia. Es una gran película, con un guión valiente, unos personajes geniales en general y unos villanos particularmente buenos. Pero incluso admitiendo que puede estar entre lo mejor de Marvel, lo otro parece algo exagerado y suena a crítica subvencionada. Empezando por lo bueno: Wakanda mola, con esa mezcla entre la África real y la sociedad tecnológicamente avanzada de los cómics. La galería de personajes es impresionante y está muy bien interpretada. Desde el protagonista a los dos villanos pasando por las féminas. Boseman está bien, pero B. Jordan se pone a la altura de Loki y Serkis demuestra que es un pedazo de actor también sin CGI. Y aunque los hombres están muy bien, las mujeres se los comen ; empezando por la hermana (una divertida versión del Q de 007) y terminando por una Danai Gurira que nos hace olvidar a Michonne. Después, para mí, tiene dos defectos principales. El primero es que toda esa originalidad y valentía del guión acaban "encajados" y al servicio de esa estructura típica de toda cinta Marvel. Y el segundo es que la acción no está bien rodada, al menos no tan bien como lo está en las películas de los hermanos Russo ni tampoco como lo estaba en los combates del "Creed" del mismo Coogler. En resumen: muy buena, pero sin pasarse.

VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X Segunda parte

A finales de Enero reseñé la primera parte del evento "VvX: Los Vengadores Vs. La Patrulla-X". Estos días he terminado de leer la segunda parte, publicado por Panini en Junio del año pasado. Este tomo es algo más caro (sobre unos 23€ cuesta) que el anterior, ya que tiene 64 páginas más.

Título: Marvel Deluxe. VvX: 

Los Vengadores Vs. La Patrulla-X

Segunda parte.

Edición original:

Avengers Vs. X-Men #6 a #12

e Infinite Comics USA.

Año: Agosto a Octubre de 2012.

Junio de 2017 la edición

de Panini en España.

Guión: Brian Michael Bendis, 

Jason Aaron, Ed Brubaker,

Matt Fraction y Jonathan Hickman.

Dibujo: Adam Kubert, Olivier Coipel.

Edición: Tapa dura 264 páginas a color.

Mi nota: 8,2/10.

Repiten los mismos guionistas (Bendis, Aaron, Brubaker, Fraction y Hickman) pero en cuanto al dibujo, John Romita Jr. deja paso estos últimos números a Adam Kubert y Olivier Coipel.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Tras lo ocurrido en la primera parte, tenemos a la llamada "Fuerza Fénix" personificada en los 5 miembros de La Patrulla X y liderada por Cíclope. Ahora la superioridad de estos es total y uno de ellos se basta y se sobra para dar una buena paliza a un amplio grupo de Vengadores.

Esto abre un nuevo escenario mucho más interesante, en el que el Capitán América y los suyos se esconden en K´un-Lun mientras Iron Man trata de buscar una manera de derrotar a tan poderosos enemigos. Mientras tanto, las intenciones de la Patrulla X se supone que son buenas, pero a medida que pasa el tiempo se van ganando la desconfianza y la traición de varios miembros de su bando, empezando por Magneto. Al final, la clave de todo será la mutante por la que empezó todo (Hope) y su colaboración con la Bruja Escarlata.

Si la primera parte cumplía, aquí la cosa da un salto al siguiente nivel. El guión mejora, pasando del típico enfrentamiento entre dos formaciones a otra cosa mucho más interesante y original. La lucha partiendo de la clara superioridad de un bando, las implicaciones de cada uno de los personajes y el desarrollo de algunos de ellos. Y el dibujo de Kubert y Coipel encaja mucho mejor que el de Romita Jr. En definitiva, un evento a la altura del nombre de sus autores.

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Vamos con una película que está en cartelera y que es de lo mejor que he visto en lo que llevamos de 2018. Así que todavía estáis a tiempo de ir a ver "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri" (o simplemente "Tres anuncios en las afueras" en España) antes de que la quiten. Yo, sin dudarlo, la recomiendo.

Título: Tres anuncios en las afueras.

Título original: Three billboards

outside Ebbing, Missouri.

Estreno: 12 de Enero de 2018 en España.

1 de Diciembre de 2017 en USA.

Director: Martin McDonagh

Actores: Frances McDormand.

Woody Harrelson.

Sam Rockwell.

Caleb Landry Jones.

Kerry Condon.

Abbie Cornish.

Zeljko Ivanek.

Peter Dinklage.

Clarke Peters.

Duración: 115 minutos.

Género: Drama / Crimen.

Mi nota: 7,8/10.

Escrita y dirigida por Martin McDonagh. Es su tercer largometraje tras "Perdidos en Brujas" y "Siete Psicópatas". Está nominada a 7 Oscar incluyendo mejor película, mejor guión original y mejores interpretaciones.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Mildred (Frances McDormand) es una madre separada cuya hija ha sido violada y asesinada en un pequeño pueblo de Missouri. Ante el poco éxito de la Policía local a la hora de encontrar al culpable y dado que ella tiene un carácter algo especial, toma una curiosa determinación.

Contrata con la empresa de publicidad local tres anuncios en una carretera secundaria para recordar la situación y retratar al Jefe Willoughby (Woody Harrelson). Por si la medida era poco polémica de por sí, resulta que el Jefe es una persona muy querida en el pueblo y se está muriendo de cáncer. Luego está uno de los agentes de policía, llamado Dixon (Sam Rockwell) que tiene todos los atributos para ser un personaje odioso: maleducado, vago, racista y violento. Mildred chocará con ellos dos, pero también con la reacción del resto del pueblo, su hijo, su ex, o el enano (Peter Dinklage) que vive enamorado de ella y la ayudará.

Aunque no la etiquetan como tal, por ser una película seria que trata temas duros y pasa por ser un drama sobre un crimen ; lo primero que haría yo sería añadir que tiene un punto cómico muy personal y que es de lo mejor de la peli. Dicho esto, vamos con lo obvio: McDormand está imperial, bordando su papel. Rockwell también y Harrelson casi. Papeles, por cierto, magníficamente construidos por un McDonagh al que habrá que seguir la pista (empezaré por ver "Siete Psicópatas"). A falta de ver "The Shape of Water", será mi favorita para los Oscar.

Hulk : Gris

Lo prometido es deuda y en Noviembre, cuando comenté "Capitán América: Blanco", dije que terminaría la "saga de los colores" leyendo "Hulk: Gris" enseguida. Publicado dentro de la colección 100% Marvel HC de Panini en Agosto de 2017, lo tenéis en tiendas a un precio de 16,50€.

Título: Hulk : Gris.

Edición original: Hulk: Gray #1 a #6

y Savage Hulk One-Shot USA.

Año: 2004-2005

Agosto de 2017 la edición Panini.

Guión: Jeph Loeb.

Dibujo: Tim Sale.

Edición: Tapa dura 184 páginas a color.

Mi nota: 6/10.

Como siempre, los autores son Jeph Loeb (guionista) y Tim Sale (dibujante). Salvo sorpresa (en 2015 Sale dijo que no volverán a trabajar juntos) esta saga de los colores quedará cerrada como una tetralogía.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Siguen los patrones en común dentro de la saga. Una vez más, se trata de una historia situada temporalmente en los primeros años del personaje. En este caso, en la primera noche en la que Bruce Banner se convierte en el gigante esmeralda.

Aquí la narración tampoco es una carta a una pareja amorosa, sino un diálogo del propio Banner con su psicólogo. En cuanto al tema del color, decir que es gris y no verde, porque así era el color del personaje en el primer número en el que apareció en 1962. Los personajes que acompañan al protagonista son los habituales en sus historias: Betty Ross y su padre el General Thaddeus "Thunderbolt" Ross. Aunque una de las mejores partes del cómic es la aparición como estrella invitada de un Iron Man vestido con la armadura de sus inicios.

Junto a "Spiderman: Blue" el más flojo de la saga. Otra vez el guión es muy sencillo y lejos del nivel del mejor Loeb. Y de nuevo lo salva el dibujo de Sale, que en esta ocasión luce con un estilo muy retro y contrastando el tono gris general con los tonos vivos de la sangre en rojo o la armadura de Iron Man en dorado.

Blade Runner 2049

Empezamos con las películas que he visto en 2018. La primera en caer sería "Blade Runner 2049", que era una de esas que en su día quería haber visto en el cine y no pude, en parte porque no encontré tiempo y en parte porque tenía dudas por las malas críticas que tuvo.

Título original: Blade Runner 2049.

Estreno: 6 de Octubre de 2017 en España.

Director: Denis Villeneuve.

Actores: Ryan Gosling.

Harrison Ford.

Ana de Armas.

Dave Bautista.

Robin Wright.

Jared Leto.

Sylvia Hoeks.

Wood Harris.

Edward James Olmos.

Mackenzie Davis.

Duración: 164 minutos.

Género: Drama / Ciencia-ficción / Misterio.

Mi nota: 7,5/10.

Dirigida por Denis Villeneuve ("Sicario" y "Arrival"). Estará nominada en 5 categorías (ninguna de las más importantes) en los próximos Oscar. Podemos afirmar que en la taquilla USA fue un fracaso y no alcanzó las cifras esperadas, que compensó un poco en Europa.

(A partir de aquí, SPOILERS)

Los hechos transcurren 30 años después de la película original. Un replicante moderno, llamado K (Ryan Gosling) trabaja como Blade Runner retirando modelos más viejos para la teniente Joshi (Robin Wright).

En una misión, tras retirar a un Nexus 8 (Dave Bautista), K encuentra unos restos en una caja enterrada. Tras analizarlos, resulta que son de una replicante embarazada. Esta noticia es una bomba y a K le ordenan llevar el caso con total discreción. Mientras las pistas le van llevando tras el rastro del famoso Deckard (Harrison Ford), también vamos conociendo la vida privada de K, cuya pareja es un holograma (Ana de Armas). Por otro lado está Niander Wallace (Jared Leto), el jefe de la compañía de replicantes, que no dudará en poner a una de sus empleadas a seguir el caso para proteger sus intereses.

En una industria del cine carente de nuevas ideas en la que todos los años nos bombardean con secuelas, franquicias con media docena de entregas, y remakes de películas de hace décadas, lo primero sería preguntarse qué necesidad había. Dicho esto, poner al frente a Villeneuve era un primer paso en la buena dirección. La película no es perfecta, pero si lo suficientemente buena para hacer que me arrepienta de no haberla visto en pantalla grande. Visualmente es una gozada. Tiene varios puntos flacos, empezando por la duración, desproporcionada para lo que cuenta. La banda sonora palidece en comparación con la original de Vangelis. Pero por lo demás, a pesar de lo alto que estaba el listón, creo que cumple más que honrosamente. La trama se maneja bien a medio camino entre el homenaje a la original y la incorporación de novedades. Y Gosling está muy bien en un papel hecho a su medida y acompañado de un reparto notable.